Gaggenau

Resan
är målet.

I en förort i ett bortglömt hörn av norra London verkar formgivarna
Tim Simpson och Sarah van Gameren från Studio Glithero. De skapar och
tillverkar en imponerande uppsättning möbler, produkter och installationer.

Glitheros produkter omfattar bland annat vackra pappersflygplan tillverkade med en falsmaskin för kuvert och halsdukar vävda med hålkort i vävstol. Alla delar i möbelserien Les French – kaffebord och hyllor – tillverkas av bambu och vax och gjuts sedan i brons. För sin Blueware-serie använder de sig av traditionella blåkopior för att skapa vita mönster på blått porslin som påminner om klassiska Wedgwood Jasperware. Simpson förklarar processen som innefattar att växter pressas, torkas och sedan noggrant appliceras på rena vaser och kakelplattor som behandlats med ljuskänsliga kemikalier. Dessa kemikalier blir blå när de utsätts för ultraviolett ljus och när växternas löv tas bort finns de vita avtrycken kvar. Glithero har nu hundratals växter lagrade i stora glasbehållare. De har även uppfunnit en maskin som fungerar som ett mörkrum och som ”roterar vaserna som en kebab”.

Det här projektet verkar förhållandevis enkelt i motsats till studions Poured Bar i balsalen på Corinthia Hotell i London. Det här projektet gick ut på att Simpson, van Gameren och en liten armé av medhjälpare hällde flera lager snabbstelnande betong, som färgats i olika nyanser av blått, i sex meter långa formar. När alla lager stelnat vände man på betongen och lade den på en träram. Det glänsande blå collaget fungerade som en tillfällig popup-bar för 2011 års Bafta Award-fest och för olika evenemang under Londons modevecka.

Lika fascinerande är installationen Burn Burn Burn som inspirerats av Fred Astaire när han dansar i taket. I den här installationen rör sig en eldsflamma gjord av brandfarlig färg långsamt över väggen, den dansar på golvet, uppför stolar, nerför bordsben och lämnar ett spår av kol bakom sig. ”Tanken var att skapa en animation för en stor sammankomst, som ett bröllop eller en begravning”, förklarar Sarah van Gameren. Hon kom på konceptet hemma i sitt kök och tog fram färgen med hjälp av en kemist. ”Färgen”, säger hon, ”har en textur som påminner om silkscreenfärg och går att få i vilken färg som helst”.

I likhet med de flesta av studions projekt är Poured Bar och Burn Burn Burn noggrant koreograferade och filmade. Några gränser verkar inte existera i Glitheros verk. Vid en första anblick verkar mycket bara vara konst för konstens skull, men alla projekt, stora som små, har ett seriöst budskap. I alla projekt blir processen synlig, ända från det ögonblick då en design uppstår ur ingenting. Med Glitheros ord: ”resan är målet och belöningen”.

I Burn Burn Burn rör sig en eldsflamma över väggen, dansar på golvet, uppför stolarna och nerför bordsbenen – en eldsflamma som sammanför och förenar föremålen. Sarah van Gameren tog fram den brandfarliga färgen i sitt kök.

”För oss är processen precis lika viktig som den färdiga produkten”, säger Tim Simpson. Tim föddes 1982 och kommer från Swindon i sydvästra England. Sarah van Gameren (född 1981) är från Utrecht i Nederländerna. De träffades 2005 när de studerade produktdesign på Royal College of Art. I Simpsons studentprojekt ingick en rad mynt-teleskop avsedda att presentera stadsbilderna i ny skepnad. Under tiden arbetade Van Gameren på sitt examensprojekt, The Big Dipper: en maskin som gjorde kristallkronor av ljus genom att doppa vekar i kar med smält vax. Big Dipper gestaltade hela livscykeln för Van Gamerens kristallkronor, från ögonblicket då idén uppstod tills det att den smälte och sedan tynade bort. Projektet var lika mycket en föreställning som en produkt.

”Vi insåg att vi hade mycket gemensamt”, säger Tim. ”Vi ville båda utforska problemen med massproduktion, konsumtion och oavsiktlig estetik.” Detta intresse har lett till en personlig och kreativ relation. Och 2008 startade de sin Studio. (Glithero är Tim Simpsons mammas flicknamn.) De skrev dessutom ett manifest. ”Mirakelmaskiner och de förlorade industrierna” handlar om människans relation till maskinen. Programmet syftar till stimulering, kritik och ökad substans när det gäller design. ”Ju mer vi vet om tillverkningssektorns metoder, desto mindre utsatta är vi för de industrier vars enda motiv är att tjäna pengar”, står det i den lilla boken. ”När vi förstår och ser rationellt på ett föremål blir det mer handgripligt och givande för oss. Och om vi kan tillskriva föremålet en djupare känsla värderar vi det ännu mer.”

Tim Simpson och Sarah van Gameren, som träffades på Royal College of Art, grundade Studio Glithero 2008 – och blev ett par.

Med det här mer poetiska sättet att närma sig design hoppas Glithero skapa band mellan människor, maskiner och formgivare. ”Vi vill få fram mer ansvar i världen”, säger Tim Simpson. ”Att förstå arbetet – var det kommer ifrån, hur det utfördes, och tanken bakom det – gör stor skillnad.”

Text: Josephine Grever

www.glithero.com

För serien Blueware appliceras växter på rena vaser och kakelplattor som behandlats med ljuskänsliga kemikalier och blir blå av ultraviolett ljus.

Mer innehåll: Design och kultur

  • Resan är målet.

    Mer
  • Tavlor för det nya nordiska köket.

    Mer
  • Poesi för väggarna.

    Mer
  • En brinnande eld.

    Mer
  • Handgjord konst.

    Mer
  • Ny konst
    för golvet.

    Mer
  • Ljus är
    livskvalitet.

    Mer
  • En designer
    med aura.

    Mer
  • Där man
    spelar med ljuset.

    Mer
  • När design
    blir magi.

    Mer
  • Anything
    glows.

    Mer
bakåt 1 11 framåt