Gaggenau

在幻想世界
的購物體驗

摩登百貨和精品店放棄了
以往的百變奢華形象,並轉化為讓您渴望變化的幻想空間,
即使您什麼都沒有購買。

曼谷Siam Discovery購物中心的客戶期待著看起來像電子遊戲的13個超現實區域。

擁有「幻遊隊長(Captain Trips)」之稱的搖滾巨星傑里.加西亞(Jerry Garcia)是相當不尋常的商業顧問。幾十年來,加西亞與迷幻樂團死之華樂團(The Grateful Dead)巡迴世界各地演出,並一直用以下字句作為演唱會的開場白:「歡迎光臨另一個混亂而充滿高頻刺激的晚上。」然而,作風保守的《華爾街日報》最近竟然建議,境況不佳的零售行業如果想生存下去,必須堅持該樂團所採用的策略。死之華樂團是首批理解到其核心產品並非唱片,而是演唱會體驗的音樂人。該樂團不但送出錄音製品、鼓勵盜版來發表其音樂作品,更定期向歌迷發送通訊 - 創造了(現在俗稱的)「Community(社群)」。該社群即使在加西亞死後以及樂團正式解散後二十年依然存在。

「商店不再是商品的獨家集散門戶,必須找出新的存在理由,」《華爾街日報》表示。在2017年(即Amazon.com成立約20年後)漫步穿過紐約、倫敦、柏林和東京等城市,您其實就能發現很多似乎遵循死之華樂團原則的全新商店和百貨公司:消費空間就像一場搖滾音樂會,是一次豐富多彩、令人興奮的經驗,狂野卻令人興奮 -「高頻刺激」。

摩登百貨和精品店放棄了以往的百變奢華形象,並轉化為您渴望改變的幻想空間,即使您什麼都沒有購買。建築師India Mahdavi為倫敦紅·范倫鐵諾(RED Valentino)專賣店操刀的粉彩和黃金色復古未來主義設計,總讓人覺得在韋斯.安德森(Wes Anderson)拍攝的電影中迷失了方向,而且其中一位離奇人物隨時可能從更衣室跳出來。

而位於中國杭州大都會的鍾書閣書店,讓人想起另一個電影流派。上海設計公司「唯想國際」打造了一個「書籍的奇幻森林」。設計師利用燈光、鏡子及各種充滿未來感的材料,打造了一個看起來像星艦企業號上的圖書館的閱覽室,內有無限書架、無界空間,將整個宇宙的知識存儲在其中。即使是親臨曼谷Siam Discovery商場的客戶亦期待一個超現實而且令人興奮的體驗。Nendo設計公司的日本設計師並不設計鞋履或服裝,而是13個宛如奇境般的獨特主題空間。首席設計師佐藤大(Oki Sato)在接受採訪時表示:「實體空間必須深深吸引顧客,讓顧客衝動購物。」室內設計是實時行銷的一部份。

India Mahdavi為倫敦紅·范倫鐵諾(RED Valentino)專賣店操刀的粉彩和黃金色復古未來主義設計。

21世紀被認為是網上購物的時代。而大家只要敲打鍵盤、點按滑鼠或輕觸螢幕,即可看到數之不盡的智慧型手機、毛衣或廚房電器選擇,應有盡有。然而,根據Forrester Research的研究顯示,網上購物只佔當今零售額的百分之十二。而所謂的「網路影響的實體店銷售」類別(即客戶先在網上研究產品,然後到商店購買)則佔銷售總額的百分之三十八。正是因為人們在螢幕前花費這麼多時間並於資料庫尋找資料,大家才總會渴望得到一些回歸現實的時刻。「實體體驗給予我們在數位化世界中不能獲得的真正快樂和獎勵,」大衛.薩克斯(David Sax)在其最新暢銷書《The Revenge of Analog》中寫道。「如果我們創造並擁有真正而實在的東西,我們會感到安心。」這或許解釋了為何根據德國科隆貿易研究所EHI的市場分析,當今前1000大的網上商店都同時經營實體商店(亞馬遜甚至在美國西雅圖市開設實體書店)。

此情況不但可見於總是在一樓發售上衣/鞋履/耳環的傳統百貨公司或精品店,更可在其他活潑新穎的空間中看到:快閃店和概念店不斷變化,以適應客戶的需求和時代精神。紐約商店Story的背後功臣對此發表了意見:「我們持有雜誌的概念,像一家畫廊一樣不斷變化,像一家商店一樣賣東西。」Story每個月都重塑形象並以「顛覆」、「樂活! 」等等為口號宣傳產品。有足夠的理由讓顧客一再光臨。

杭州鍾書閣書店堪稱「中國最美書店」,引人入勝。

這家現代化商店既為客人提供豐富的內容和故事,亦同時為客人提供一個令人耳目一新的環境 - 半立體時尚雜誌,半冒險樂園相結合。但即使這樣還不足夠。國際創意廣告代理商Ziba負責為包括愛迪達(Adidas)等公司設計零售概念。「我們需要回歸到手藝,」該公司的喬納森(Jonathan Irick)表示:「為此,大家必須將數位化與模擬流程的長處結合起來。」舉個例說,在美國傳奇百貨公司Saks的網上商店,您可以與附近商店的時裝專家進行實時聊天。在網上看過一些建議的造型後,您可同意親自到訪百貨公司,並繼續在那裡向售貨專員進行私人諮詢。紐約拉爾夫.勞倫(Ralph-Lauren)專賣店的鏡子安裝了帶攝影鏡頭的觸控螢幕,能自動為大家剛才所試穿的衣服搭配相襯的配飾,

隨時創造出有價值的購物機會。在倫敦、巴黎和柏林富麗堂皇的百貨公司裡,19世紀的資產階級展示了其新力量。波德萊爾(Charles Baudelaire)在1863年曾描寫華麗櫥窗的吸引力:「在這一或明或暗的洞穴裡,人過活著、醉生夢死、生活遭受影響。」這是長久以來從未改變的事實。沃爾瑪(Walmart)和Super-U超市過往象徵大眾消費時代;一歐元商店象徵吝嗇就是潮流的社會;設計恰似Excel表格的網上商店象徵二十世紀最初十年對於科技的冰冷信念。而現在呢?大家希望百貨公司和商店結合現實世界的感覺和網路的動態。「我們不可在現實與數位化之間進行選擇,」大衛.薩克斯(David Sax)寫道。「真正的世界並不是非黑即白,甚至並非灰色。事實上,世界有很多顏色和無盡的方面和感受。」

文字:托比亞斯.莫斯德特(Tobias Moorstedt)

www.siamdiscovery.co.th

www.redvalentino.com

www.archdaily.com/794655

www.thisisstory.com

Story不斷在紐約重塑自我,並以一個座右銘策劃產品。

其他內容:建築及室內設計

  • 在幻想世界
    的購物體驗

    更多
  • 石造建築復興。

    更多
  • 從廢墟中
    重建。

    更多
  • 建構連結。

    更多
  • 米蘭樹韻

    更多
  • 有秘密的房屋

    更多
前一個 1 6 下一個